派对浪客诸葛孔明

这个设定看似非常违和奇怪，但当第一集播出后就牢牢抓住了我的心，无怪乎人设的优秀，诸葛孔明逆向穿越到日本涉谷，天才的他一天就从不知道电的存在学到了区块链，直至大结局靠自学黑客技术玩了一个精彩的花招；女主英子堪称完美的二次元美少女，集优点于一身，举手投足都无不透露着卡哇伊；两人在酒吧相遇，反差的性格却惊喜地产生奇妙效果。

音乐剧好拍，也难拍，好拍是因为歌曲可以牢牢抓住观众的心，难拍是因为很难把控住这样的节奏，包括歌曲与歌曲之间的，和歌曲与剧情推进的权衡，在这方面，《诸葛孔明》做到了90分，开局用天籁之音留住观众，中段主角助攻一首歌，甚至在一集中反复唱了三遍，同时辅以说唱的支线剧情，来了一两次一高潮，以不让观众厌倦，大结局同时首发了三首歌，爆点到来的非常充足，两个乐队中门对狙的场景也让人激动到了极致。歌曲之间有衔接，有放松，有催人泪下的支线推进。虽然这还达不到满分，但值得被称道优秀。

当然，瑕疵也很大，每集开头都强行串联上一个三国的典故，英子的对手一个个都颜值过低以至于让人提不起兴致，等等。

本来想打四星的，还是看在英子的面子上打个五星吧！

一口气看完整季，个人觉得作者立意很好很喜欢，女主在孔明的辅佐下重新认识了自己并打算用音乐的力量感染“苍生”，而转世后的孔明也厌倦了前世的打打杀杀，只希望运用智慧帮助女主完成梦想，她的梦想不是舍我其谁的零和游戏，而是想让所有人感受到音乐的快乐。当女主唱起dreamer时，不仅让我回想起we are the world和明天会更好这两首众星合唱歌曲，参与的明星们在那一刻抛开出场费，忽略咖位排场，单纯的想通过歌声向世界传递那份美好。

而如今令的我们烦躁不安，媒体充斥着负面新闻：Ew冲突，zm对抗，疫情肆掠，高温山火等等，每天不停地刷着抖音bli，时刻担忧着减薪失业房贷车贷。

作为被渣男一样的世道pua的“苍生”，多么希望像女主一样的“英雄”挺身而出用直击心灵的作品来慰籍这早已疲惫的心灵。

坐等第二季。

这部动漫不同于很多恶搞三国的作品的地方就在于它没有改变诸葛亮的形象，诸葛亮还是那个鞠躬尽瘁，死而后已的天才军师，只不过是换了个地方，换了个时代而已，并且这部动漫跟历史也没多大关系，就算你不知道诸葛亮是谁你也能看得懂主线剧情，同时，这部动漫也有一定的创意，把诸葛亮的计谋运用到偶像出道这一方面，并且这部动漫出的歌曲质量也很不错，没上九分我觉得第一，有一些人看都没看，看到诸葛亮穿越就开喷，另一方面就是动漫本身情节上的设定有些随意，比如太人的加入我觉得有点随意了，之中太人情感的变化没有太明显（仅表个人观点），不过总体来讲，作为一部音乐番课可以算得上优秀了。

其实，一直以来，日本都在为争夺「三国粉头」的名号，跟中国暗暗较劲。

在筹备94版《三国演义》时，就有一段小插曲。

当时，电视剧需要拍摄大量的战争场面，耗资巨大，央视一时间捉襟见肘。

日本资方听闻这个消息，马不停蹄就赶来中国，跟央视洽谈。

他们慷慨承诺，愿意承担《三国演义》全部制作费用。

但，有一个霸王条款。

曹操，必须由他们的日本演员饰演。

央视果断拒绝。

中国四大名著之一，怎么能让一个外国人来演呢？

何况还是曹操这么重要的角色。

就这样，项目搁浅了三年，直至1991年才重启。

耗资8000万人民币，历时三年，终于完成了这部巨制。

这场PK，中国完胜。

日本半点名头没捞到，还得花钱捧场。

在观众的强烈要求下，日本NHK电视台以每集1.5万美元（当时约12万人民币）的价格，购买了《三国演义》的转播版权。

除了电视剧，日本人对电影也是照单全收。

2008年，群星荟萃的《赤壁》上映。 这回终于实现了中日合拍。 不仅邀请了日本演员中村狮童饰演甘宁。

而且诸葛亮的饰演者金城武其实也是中日混血。

可惜，这部影片在国内口碑直接滑铁卢。

但在日本市场，《赤壁》却成为神一般的存在。

观众满意度高达90%，上下两部加起来一共获得106亿日元（合5.37亿人民币）票房。

一跃成为了日本影史上票房最高的华语片。

日本人对三国文化的狂热，可见一斑。

有央视版《三国演义》珠玉在前，日本之后翻拍的电影都只能不走寻常路。

比如在2020年的《三国志新解》中，各种无厘头恶搞。

刘备成了贪生怕死的软蛋。

连曹操都忍不住吐槽他，只会摸鱼。

诸葛亮更是离谱。

不仅选角上剑走偏锋，找来「日本沈腾」室毅扮演。

成了个只会吹牛的废柴。

至于舌辩群儒、草船借箭，靠的全是老婆出谋划策。

黄月英（桥本环奈饰）

就连借东风时，也被困得结结实实。

嘴里仍嘀咕着，要相信老婆。

豆瓣评分5.3，不能再低。

然而仍不影响日本观众疯狂撒币，让这部小成本赚得了17亿日元票房（合8600万人民币）。 虽然在真人制作上比不了，但日本还是在动画上扳回一城。

别说，咱不服不行。

1992年，东映斥资14亿日元，以最大规模制作了《三国志》动画三部曲：

《英雄的黎明》《长江的燃烧》和《辽阔的大地》。

其中，《英雄的黎明》留下的同名bgm也被TVB借用，放进了《神雕侠侣》，成为了一代经典。

而为了使配乐风格更符合真实历史，日方做足了功课。

团队多次来中国实地考察，还请来中国音乐家演奏古筝、二胡等中国传统乐器。

这份认真也得到了回报。

《三国志》三部曲，也被称为最忠于原著的三国动画。

呈现给观众的，是满满的中国风。

不少国内观众看过后，都在感叹，这竟然不是中国拍的。

不过随着新千年的到来，平成少年成为了主要受众。

一些稀奇古怪的衍生剧逐渐冒了出来。

比如深受宅男喜爱的《一骑当千》。

三国群雄直接被魔改成了一群美少女。

衣不蔽体，相互混战，看得人瞠目结舌。

当然还有游戏。

其中，《真·三国无双》可谓登峰造极。

不仅把我们耳熟能详的英雄作了一一排列，就连一些存在于小说、民间传说的人物，也被单独开发列传。

比如吕布之女吕绮玲等。

而在中国，这款游戏也有着一大批忠实玩家。

去年，国内更是翻拍了真人版电影《真·三国无双》。

可以说，日本实现了三国文化「逆输出」——

一部根据中国历史改编的中国小说改编的日本游戏改编的中国电影。

对于日本影视行业魔改三国的现象，国内也有很多网友不齿。

认为这是对历史的大不敬，也很容易误导年轻观众。

随着时代的发展，看待历史的方式也在改变。

以诙谐的方式解读历史，反而降低了门槛。

只要不颠倒是非，也不枉为寓教于乐。 让更多的年轻人，对三国文化产生兴趣。

当初，易中天老师也因为新颖的解说方式，被指责贻笑大方。

但他当即有理有据地回怼。

「诸葛亮身长八尺容貌甚伟。不叫帅哥叫什么？」

这种「魔改」其实并非不尊重历史，而是出于真心的热爱。 日本的《周刊文春》杂志曾发起一次调查，票选当代日本人最崇拜的百位名人。 结果，诸葛亮排名第28，位居所有中国人中第一。

这在《派对浪客诸葛孔明》中也有很好的体现。

「有着一亿超高智商的军师」

动画中，有个酒吧老板成了编剧本人的化身—— 一个骨灰级三国宅。在他与诸葛亮的对话中，我们也可以感受到三国文化别样的乐趣。

故事开头，穿越而来的诸葛亮身无分文。 只好去英子所在的酒吧应聘服务生。

为了检验他的真假，老板劈头问了他一个问题：

「你为什么要派马谡守街亭？」

听闻，孔明当场挥泪。

表示悔恨不已。

他的解释是，因为蜀国当时人才匮乏。

虽然也有人提出让魏延、吴懿担任，但不利于后辈进步。

他需要培养年轻将领。

提问者一副恨铁不成钢的样子。

这个解释还算忠于《三国志》记载。

但诸葛亮接着又提出了一个阴谋论。

怀疑马谡是为了催促他攻打长安，故意将街亭拱手相让。

不过，历史的解读本来就有多重意味。谁也不知道马谡当时真正的想法，只有最终的事实我们共知： 孔明挥泪斩马谡，痛失一员人才，惋惜不已。

聊到深处，两人竟同时陷入了哀思。

就这样，孔明顺利进入酒吧任职。

还和三国宅老板成了话语投机的知己。

当孔明不懂现代词「大型事务所」时，老板便用形象的比喻让他秒懂。

「大型事务所=魏军」

而前两集中，最有趣的一幕，莫过于孔明在现代社会施展中国古代的谋略。

一次，英子被大明星拉去充场，作为新人，她不受观众待见。

并且舞台紧挨洗手间，观众很可能迅速离去。

但孔明却巧用一计，扭转乾坤—— 石兵八阵。

使得演出台下人头攒动。

之后，孔明还特意为观众解析了石兵八阵的奥妙。

他事先在舞池释放了大量烟雾。 让上厕所的观众，只能根据过道微弱的指示灯行走。

再安排两个穿着一样的西装男，按固定时间前往入口、厕所，员工出入口。

扰乱观众、混淆视听。

另外还设置了两个吧台，前面摆放两盏灯树。

这相当于阵中等距排列的两面军旗。

同样干扰了判断。

而演出所在的大厅，是一个锅炉房结构。

观众无论身在哪个位置，都能看到中央的舞台。

最终的结果就是，观众一旦进来，就只能不断绕圈。

一次次重新回到厕所，无法离开演出厅。

做完这一切，孔明却一点不贪功。

他将成功最主要的原因，归于英子的歌声。

这不正是诸葛亮一直以来的态度吗？

将刘备的躬行仁义、广纳贤士，视为蓝图之根本。

自己则鞠躬尽瘁，不慕虚名。

虽然和多数魔改作品一样，本剧的情节天马行空。

但每一处细节，都可见作者对三国文化的热爱。

将三国中的智慧与现代人的音乐梦想结合，谱写励志的篇章。

前事不忘，后事之师，不枉读史明鉴的初衷。 希望这部动画，也可以让更多年轻人，爱上三国文化

本文首发于微信公众号：二次元催生办〔ID: zmju66〕

嗨，大家好，我是小鱼酱。 穿越番大家都看过不少吧？

有出门被车撞穿越的，有走在大马路上突然被人刺杀后穿越的……

无论怎么穿越，他们都有一个共同点，那就是都是日本人，且多数为高中生或社畜。

而今年的四月新番中有部超级沙雕的穿越番，竟然让一位中国的古代人穿越到日本现代…

ennnnn，这脑洞也是没谁了好吧！~

《派对浪客诸葛孔明》

一部漫改动画，目前在海外已更新第一集先行版。

故事主要讲述了三国末期，诸葛孔明在五丈原之战重伤，直到瞑目时还在担忧战局情况，一世征战悲苦的他希望以后能生活在和平的年代。

本以为自己已经死了，然而愿望却实现的太快。

当他再次睁眼时，竟然以自己最年轻时的容貌，穿越到了日本涉谷的街头。

然而，凑巧的是，这一天正好是万圣节，大家对于他的到来并无任何疑心，反夸他从服装、样貌、举手投足无一不像诸葛孔明，COS的非常敬业。

至于诸葛孔明自己，倒是认为自己死后来到了“地狱”，因为这里的人看起来都不太正常的亚子。

人嘛，一旦接受了自己的新设定，就算再不正常也会觉得合理起来，会释放真实的自我。

诸葛孔明也一样，很快就接受了这个“地狱世界”，跟着酒鬼们大口喝酒，去迪厅蹦迪，简直就像打开了新世界的大门一样。

特别是当本番女主月见英子在舞台上唱歌时，他更是直接赞对方是“地狱歌姬”。

随之变得越来越嗨，而人也越来越醉，直到醉倒在街头。

当他再次醒来，已不在所谓的“地狱世界”，而是在被他称之为“地狱歌姬”英子的家中。

是的，他被善良的英子“捡”回了家，如果不是英子把他捡回家，他可能真的被冷死在街头了。

对于自己竟然没死而是穿越了的身份，诸葛孔明虽有不解，但也接受的很快。

不仅努力学习如何使用手机，还决定为了活下去而找份工作赚钱。

在英子的引荐下，他成功地找到了工作，在迪厅担任调酒师。 慢慢熟悉后，他了解到原来英子是一个非常热爱音乐的少女。

奈何每次参加歌唱选拔都落选，所以变得不再自信，怀疑自己是否还有唱歌的才能。

既然你对我有救命之恩，那我也定当涌泉相报。

诸葛孔明是什么头脑，大家都清楚吧？

所以，接下来的剧情基本上都是围绕他如何用聪明才智帮助英子实现音乐梦想了。

说实话，诸葛孔明这设定你说新颖吧，又没有特别新颖，毕竟剧情套路很好猜。

你说不新颖吧，敢让三国人物玩穿越的，他又是第一个。

有点点矛盾啊~

这番本身是没什么问题的，但因为诸葛孔明这个设定让很多平台都有点不敢下手。

特别在如今这样的超级敏感市场，真的，分分钟给你定个XX“罪名”就要被迫下架了，风险太大。

目前还是海外播出了第一集的先行版，小鱼酱就已经看到一些“质疑”的声音了，什么日本人会了解孔明？什么孔明为什么会说日语？

额，如果一切都合理，还能叫动漫吗 ？

总之，就小鱼酱个人看完第一集后觉得，剧情有点意思，经费也很充足，女主唱歌也非常好听，所以还是值得关注一波的。

有已经看完《派对浪客诸葛孔明》第一集的小伙伴吗？一起来说说你们的感受呗，你们会追吗？

最后，记得一定要点赞在看支持一波哟，你们的支持就是我肝四月新番的动力呀，哈哈！谢谢啦~

本文首发于微信公众号：二次元催生办〔ID: zmju66〕

諸葛孔明 就像佐爲(Sai)的角色，同樣是穿越。

英子的成長之路就像小光的棋士之路。

不知道有沒有第二，三，四季，不如故事太單薄了，比起「棋魂」。

期待更多曲折的升級打怪之路。

喜歡裏面的音樂。

現實生活和三國故事對比設計得太棒了。

可惜了，中國故事還需要在日本發揚光大，中國的文化輸出太弱了。

兒時玩的《三國志》遊戲也是日本的。

01.四月霸权

最近你看番了吗？就是那部中国人在涉谷街头夸日本人唱歌好听，最后还要陪她登上舞台的那部作品。

噢！《LoveLive!Superstar!!》是吧？

唐可可在上学路上偶遇正在唱歌的香音，并激情称赞其歌声美妙，最后两人都成为偶像上台跳舞了。

很遗憾，这个回答虽与问题中的要素完全对应，但我这里所说的中国人并不是唐可可，而是三国时期蜀国的军师---诸葛孔明，其出处则是于今年4月开播的新番《派对浪客诸葛孔明》！

从上述的简单描述和番名中就不难猜出，此番正是一部“反向穿越番”，故事简述的是历史上的孔明在五丈原抱憾离世后，以年轻时的模样在当代的日本涉谷复活。

智商超高的他很快便接受且适应了现代的生活，而在这期间，孔明结识了一心想成为歌手的月见英子，被她的歌声深深打动之后，自告奋勇担任她的军师，用谋略助其实现梦想。

虽然穿越已是动画题材的一大分支，但由于每个季度都充斥着作画质量不均、角色模板化、剧情套路化的穿越番，大多数观众都对此类的番剧产生了审美疲劳。

如今不仅有一部“反向穿越”给人眼前一亮之感，其穿越者还是我们老乡，又怎能不引起中国观众的注意呢？

自《派对浪客诸葛孔明》更新以来，国内的网友都忙活着造梗、造段子、发布二次创作，自发为这部番剧做宣传。

对于中国人而言，最熟悉的《三国》必定是94年唐国强版的《三国演义》，当中诸葛亮论王司徒的片段更是以鬼畜的形式活跃在年轻人的圈子当中。于是就有人搞了个“川剧变脸”，将动画中的诸葛亮替换成电视剧版的脸，结果毫无违和感；

因为op当中闪过孔明身穿运动服的身影，有网友就进行了一次“有端”联想，让他和那个最能代表中国的男人结合在一起，达成1+1＞2的喜剧效果；

孔明作为日本人最熟悉且喜爱的三国人物，早就成为了各类虚构作品的常客，以不同的形象活跃于二次元世界。只是由于创作者的脑洞和癖好的不同，其形象总是千差万别，甚至连性别都不能保住；

虽说这些meme趣味无穷，但《派对浪客诸葛孔明》的正片却严谨而不失深度，在孔明本人的性格、其对蜀国的种种遗憾、在现代社会中遇到的种种趣事等描写上，可以说是做到了“虽在意料之外但又在情理之中”。

各方优秀的表现，都让《派对浪客诸葛孔明》成为四月最强的黑马。

02.当孔明穿越至现代时

事实上，从故事的开头我们就能窥见故事的严谨之处。

原作中，诸葛亮在五丈原积劳成疾，自知生命垂危，但由于大事未成，耿耿于怀，因此将希望托付于禳星术，以延寿命。对此，作者则用“流星陨落”的方式，来暗示孔明转生至现代。

正巧，孔明转生成功的时间和地点，正值万圣节时的涉谷街头，此时涉谷的各个角落，都挤满了打扮成妖魔鬼怪的年轻人，让他误以为自己身处十八层地狱。

这一设定，既让孔明巧妙接受了“异世界”的存在，又侧面描写了他沉着冷静的性格。

就在他误打误撞，来到涉谷一处酒吧时，碰巧与怀才不遇的酒吧歌手月见英子相遇，并被她的歌声所打动；而在随后的一系列沟通中，孔明方才得知自己转生到未来的事实。

在他看来，最遗憾的事莫过于得知了蜀国在他去世不久后便被灭，即便是在司马一族一统天下后，华夏之地还是经历了漫长的战乱，最终只有他一人得以转生在和平的年代，悼念曾经怀抱着平定天下的兄弟兵卒。

当然，虽说孔明还是那个孔明，但他并没有一直沉浸在悲痛之中，在英子的歌声中再次重拾希望的他，决定将新的人生投入到现代流行音乐当中。至此，孔明才真正意义上踏入现代社会，拉开了异世界生活的序幕，也让我们看到了不同于史书上的孔明。

例如，为了在现代社会生存，孔明不得不寻找一份稳定的工作，当英子引荐他到酒吧老板，身为三国粉的老板为印证其身份，而开出了“深谋远虑的孔明，为何会在派人镇守街亭时选择了备受争议的马谡”的问题。

关于马谡的结局，主流的说法是由于马谡违背诸葛亮的作战部署，无视王平的劝谏，他所带领的蜀军被魏国的将领张郃一举攻破，最终导致诸葛亮的军队没有落脚据点。事后，诸葛亮为稳固军心、顾全大局，挥泪斩马谡。

关于诸葛亮与马谡的关系与结局，《三国演义》都有详细的记载，然而“为何要派马谡受街亭”这点则是被记载在《三国志》当中。

对于国人而言，《三国志》与《三国演义》的关系虽为常识，但是日本民众对三国的认识大多源自于后者；在日语语境中，“三国志”一词就代表着三国时代相关的故事，及其延伸，而日本主流的三国文学作品，其实就翻译自《三国演义》，只是由于语言环境的不同，它被直接翻译成《三国志》。

因此，当《派对浪客诸葛孔明》中，孔明给出了“他为了培养马谡，而违背众人推选魏延、吴懿的建议，任命马谡为先锋，统领各军前行”时，方才惊觉作者的考据十分严谨，并没有照搬《三国演义》的故事，而是从《三国志》中汲取灵感。

而作为“三国宅”的酒吧老板，也认同了孔明的身份，将其招致麾下。

在后续的剧情当中，孔明就边适应现代的生活，边展现出来自己“孔明”的一面。

例如，当他得知英子的梦想是成为职业歌手时，遂决定像生前协助刘备一样，用自己的谋略帮她实现梦想。就在英子被自己崇拜的人气歌手“MIA”邀请至舞台出演，被当做“托儿”（MIA误以为英子实力不佳，想利用自己与英子的人气落差，将观众集中到自己的舞台）利用时，孔明便就地取材，在21世纪上演“石兵八阵”。

历史上的孔明熟知天文地理人心，常常能以最少的兵力争取最大的胜率，而在刘备被陆逊追杀时，巧妙地利用了地形环境和气候，将后者困于石阵之中，成功救主公与危难之间。

而在英子正式演出之前，孔明就提前拿到舞台的平面图，谋划着自己的石兵八阵：

首先将舞台进出口的指示牌打乱，让观众迷失在舞台周围；随后利用干冰机制作烟雾，在带动气氛的同时扰乱观众的判断，最终使他们不得不留在英子所在的舞台中欣赏她的表演。

当然，这一计谋成功的前提，还是英子本身就具备高水平的演奏，让观众沉迷于此。孔明也正是相信这一点，才能利用石兵八阵留住观众。

后续的剧情就围绕着孔明和英子而展开，后续登场的BAKE也本作的关键人物之一。

作者以孔明生前的谋略，当做“前浪”，推动英子这个“后浪”实现梦想；而在这其中，又巧妙地利用孔明这个“古代人”的身份，在现代社会中制造种种乐趣的反差，在塑造角色形象的同时也增加了剧情的可看性。

尽管《派对浪客诸葛孔明》才更新至第三集，但从目前的表现及原作的发展来看，这部另类的番剧都一次次打破观众对穿越番的质疑。

这不仅得益于故事本身就充满着新奇元素，也得益于作者本身对三国相关历史的热爱和人物完美塑造、动画制作组的优秀改编。

在这方面，又要从日本人对三国的谜之热爱开始说起了。

03.日本人为什么爱三国

根据日本早期的一项的网络调查显示，曹操是日本最喜欢的历史人物之一，而诸葛亮、项羽这些知名的文、武将也是榜上有名。

而在创作方面，日本人前前后后也创作出不少以三国为原型或灵感的作品，从前文“孔明查阅当代人对他的印象”的梗图中，我们就能窥见日本人对三国的奇妙执念。

（当然，也有《真三国无双》、横山光辉的《三国志》这样硬核的三国题材创作）

说到日本人对三国的喜爱，还得追溯到江户时代（1603年-1868年），这一时代可以说是日本武士精神最后的延续。武士精神源起源与中国的春秋时期，而后传至日本后吸收了本土元素，构成了属于日本的武士精神。

而江户时期的武士道精神强调“绝对的忠诚”、“绝对的坚韧”，正巧与三国作品中宣扬的仁、义、武相似。因此三国中的英雄豪杰常常被日本武士、创作者崇拜，并诞生出一系列的译本、绘图。

（浮世绘画家绘制的《三顾茅庐》） 直到近代，文学家吉川英治翻译的《三国志》再次轰动日本，三国的各路英雄豪杰才再一次成为日本人的崇拜对象，而后世日本人对三国的印象，也大多来自于此。

只是由于吉川英治在翻译过程中，对诸葛亮这一英雄人物产生了强烈的共情，以至于在翻译至诸葛亮死于五丈原时，他提笔的兴致和气力都顿时淡弱，决定停笔。

可见日本人对三国的痴迷是自古便有，确实，三国时期的各路英雄豪杰都有自己的情与义、阴与谋，总能勾起读者的激情澎湃，让他们进一步去挖掘三国时代的魅力，并创作出题材迥异的三国作品，如今的《派对浪客诸葛孔明》不过是其中之一。

漫画《派对浪客诸葛孔明》由四叶夕卜担任原作，大川亮负责作画，前者既作为掌握剧情走向的人物，也出于自己对孔明的热爱，在漫画连载之处就决定了要严格遵守史实记载，不违背孔明原本的人物形象，做到“孔明好像真的穿越至此”的水平。

因此四叶笔下的孔明虽本身就充满各种笑点，但这种笑点是落脚于古人与现代社会的冲突，而非孔明本人就是一个无厘头的人物。

也正是怀着这样的初衷，我们能从作品中看到孔明对生前未能平定中原的遗憾，和对蜀国兄弟的惋惜、在现代社会中仍善用天时地利人和，帮助英子实现梦想、他的一举一动，都在复刻史实孔明的智慧和沉稳。

而在动画制作方面，制作组PA也兼顾了搞笑和音乐，将原作中的反差，完美利用动画这一媒介而展现出来。无论是英子在酒吧的舞台上热场的激情场面，还是在家中弹唱的温情瞬间，制作组都用高质量的作画和音乐展现其魅力。

受吉川英治的影响，日本人同样对孔明的生平抱有遗憾，也正因如此，无论是漫画的创作者们，还是动画制作组的成员们，都尽心尽力将《派对浪客诸葛孔明》这部作品以最完美的形式呈现出来吧。

能看到日本人热衷于中国文化，并将其融入到有着无限可能性的创作之中，让世人挖掘到古人新的魅力，何尝不是一种文化创新和交流呢？

很幸运能在和平的时代，看到生于战乱的人依旧能熠熠生辉，成为一节桥梁，连接中日和古今。

日本人貌似很喜欢以浪漫的视角解构三国。与之相对的本国人通常都是以现实利益的合理性去解构。

本作的出色以及煽情的浪漫桥段再次打动了我。当时人们的选择难道真的全部都是利益吗？人是复杂的，现实生活中本就有无数理想主义者愿意为了崇高的理想去牺牲。我们又怎能否认他们在三国这个时代的存在。

刘皇叔也许只是又一个想当皇帝的野心家，但同时他也确实比其他的野心家更加的珍惜百姓，善待下属。我们不能否认他就是一个一心想要创造太平天下的英雄的可能性。

既然有这种可能性存在，何不把这些理想主义者的故事讲出来呢。

—————————— 乱侃分割线 ——————————

从三国无双系列开始日本人就很喜欢这样解构三国。曹操要创造有才者都能得到发挥的天下。刘备——百姓安居乐业的天下。东吴——热血少年团。

看了评论区有很多反对挑刺的。有说蜀国问题，鸡蛋里面挑骨头，方便观众理解。中国人自己都说魏蜀吴你弄个汉，观众反而感觉出戏。

有说武侯重生肯定要继续开创大业哪能搁着蹦迪。我肯定不知道武侯自己会作何选择。但如果换做是我为理想奋斗了一辈子，穿越到一个新时代获得新生。我会认为这是上天给我的嘉奖，现今的时代相比三国已经可说是地上天国了，还搞大业，反正对我一个三国来的感觉是没必要了。不如跳舞。

其他细节各路大神考究的很详细了，我就不献丑了。

—————————— 乱侃分割线 ——————————

这里斗胆分析下武侯。

隆中对是为胸怀天下之志的韬略。战略家。

舌战群儒，外交家。

蜀中富足，政治家。

蜀锦货币体系，经济学家。

发明家（略）

出师表，文学家。

统一少数民族，传播文明技术。对中华文明乃至国族塑造有不可磨灭的重大贡献。

五行八卦，奇门遁甲，神秘学家（误）

功高震主，大权在握，却死在匡扶复兴汉室的路上。

我想这样的英雄，担得起后世哪怕再浪漫的想象。

敬武侯，愿您的来世夜夜笙歌起舞。